了解和權衡雙機位的使用時(shí)機和方法都是套路，一場(chǎng)戲應該先從coverage（不知道怎么中文怎么表達）角度出發(fā)，企業(yè)宣傳片制作和導演商量討論演員的走位和表演，然后確定“軸線(xiàn)”，一個(gè)180度里面有多少空間會(huì )被攝影機“看”到，然后根據這個(gè)軸線(xiàn)來(lái)著(zhù)手布光。這個(gè)步驟可以在復景的時(shí)候就完成，當然也完全可以現場(chǎng)臨時(shí)即興發(fā)揮。舉個(gè)例子，像在拍攝一個(gè)教室，一面是窗戶(hù)，一面是墻，這時(shí)候就有兩種選擇，到底是選擇以窗戶(hù)的那一面為畫(huà)面背景呢？還是把窗戶(hù)放在攝影機后面以墻做背景？除非導演在這個(gè)選擇上有特殊的要求，一般都是攝影指導來(lái)做這個(gè)主要展現場(chǎng)景方向的決定。因為攝影會(huì )考慮很多其他的因素，例如室內的光和窗外景色的曝光關(guān)系啊，色溫啊等等當然還要考慮這個(gè)導演喜不喜歡對切（cross shoot coverage，就是兩個(gè)演員面對面坐著(zhù)，攝影機拍攝帶肩部關(guān)系的畫(huà)面），以及對切時(shí)的背景。當然，這一起最好在看景的時(shí)候就有數，如果你覺(jué)得看景的時(shí)候腦補（視覺(jué)化）這個(gè)過(guò)程很困難，有一些APP像Shot Designer能幫助你畫(huà)一下機位圖和各部門(mén)溝通交流一旦分鏡表確定了之后你可以開(kāi)始著(zhù)手考慮拍攝順序，是用雙機位的話(huà)，太原宣傳片制作公司，山西揚翼天際影視建議你可以開(kāi)始匹配鏡頭，看看分鏡表的鏡頭哪些可以一起拍攝。一個(gè)很通用的方法就是用全景開(kāi)始作為一場(chǎng)戲的Master Shot，假設我們以全景Master開(kāi)始，那么接下來(lái)的挑戰就是：另一個(gè)攝影機拍什么。其實(shí)拍攝全景的時(shí)候不要急著(zhù)把你的B機安排去拍攝景別小的特寫(xiě)——因為你可能待會(huì )兒會(huì )修飾一下你的光，然后你的收音會(huì )很感激你，因為收音沒(méi)有辦法在保證全景不穿幫的時(shí)候還收到特別清晰的聲音。所以開(kāi)始拍攝一個(gè)Master的全景的時(shí)候你的另一個(gè)機位最好也去拍一個(gè)不同角度松一點(diǎn)的景別，開(kāi)始切對話(huà)的時(shí)候特寫(xiě)根本不是問(wèn)題，如果沒(méi)有好的機位那么B機一開(kāi)始可以不用下太原宣傳片制作，我喜歡按照傳統的把A機作為主機位/斯坦尼康機位、廣角視覺(jué)，B機會(huì )喜歡用長(cháng)一點(diǎn)的焦段。這并不表明A機就比B機重要，只是一種習慣在鏡頭設計的時(shí)候更有邏輯性。有時(shí)候還會(huì )非常處女座地把A機全部弄成紅色，B機全部弄成藍色雙機拍攝的時(shí)候不知道你們有沒(méi)有遇到過(guò)下面這種“雞生蛋，蛋生雞”的情況：你設計了一個(gè)很漂亮的移動(dòng)小全，決定用A機拍攝，然后畫(huà)面里面各種因素（燈光、道具、走位）全部按照A機機位來(lái)調整，然后B機就擺在旁邊緊一點(diǎn)抓點(diǎn)特寫(xiě)做為補充。然后導演看了一下兩個(gè)機位的畫(huà)面，然后說(shuō)：“B機的特寫(xiě)的視線(xiàn)太飄了，這個(gè)特寫(xiě)的視線(xiàn)我需要回來(lái)一點(diǎn)”或是“我不想看見(jiàn)那個(gè)走廊，把B機挪一下”，然后B機聽(tīng)了導演的指令開(kāi)始挪動(dòng)，然后開(kāi)拍，然后A機運動(dòng)的時(shí)候成功地穿幫進(jìn)了B機的畫(huà)面，然后導演會(huì )咆哮“Cut！操！” 然后你開(kāi)始調整A機的位置避免在B機里穿幫，然后原先所有為A機調整好的東西全部穿幫——藏著(zhù)的燈頭燈腿出來(lái)了、視線(xiàn)又不對了、攝助的焦點(diǎn)也要重新標了、越軸了等等等等，然后你為A機新機位調整，然后B機又發(fā)現了穿幫諸如此類(lèi)，沒(méi)完沒(méi)了的骨牌效應，還不如一個(gè)個(gè)拍來(lái)得效率太原宣傳片制作公司，山西揚翼天際影視推薦解決這種情況的最佳選擇就是“統治法則”；當你決定了A機是主要機位的時(shí)候，那么A機應該先擺，享有絕對優(yōu)先權，最后B機根據A機的情況下機位和調整。定好了一個(gè)決定性機位，其它的工作應該圍繞這個(gè)機位展開(kāi)，兩個(gè)機位相互調整只會(huì )是沒(méi)完沒(méi)了的莊周夢(mèng)蝶、蝶化莊生還有一個(gè)很關(guān)鍵的因素就是你的兩個(gè)機位的攝影師必須得相互清楚對方的畫(huà)面，那么他們調整機位的時(shí)候能相互遷就而不是“懟”對方。經(jīng)?？纯磳Ψ降漠?huà)面，公司宣傳片拍攝也可以學(xué)習一下對方是如何構圖的，說(shuō)話(huà)交流，才是團隊B機攝影師覺(jué)得他的畫(huà)面里有個(gè)臺燈影響了他的構圖，然后拍攝的過(guò)程中他就過(guò)去挪了一下位置沒(méi)有告訴任何人。這時(shí)候A機的攝影師也沒(méi)有注意畫(huà)面，忙著(zhù)自拍自己在攝影機后面的照片發(fā)朋友圈，攝影構圖的核心技巧 不是三分法 也不是做減法，然后實(shí)拍的時(shí)候演員一走位，“啪”一下剛才那個(gè)臺燈擋住了演員的臉B機的攝影師應該在挪動(dòng)任何道具之前問(wèn)A機攝影師“我挪了東西，你的畫(huà)面Ok嗎？”，然后A機的攝影師可以觀(guān)察一下臺燈的位置，提出例如“可以不可以往縱深挪（Z軸）”的建議。因為從透視的角度來(lái)說(shuō)，A機位只往后面移，對畫(huà)面不存在影響，B機的話(huà)位置就變了。盡管A機可能是優(yōu)先級比較高，但是也應該尊重B機的存在。身為攝影師應該注意兩個(gè)機位的位置，而不只是自己手上操作的那個(gè)機位全景機位拍攝完畢之后一般就會(huì )開(kāi)始拍“戲”。如果說(shuō)分鏡表上有帶關(guān)系（過(guò)肩鏡頭 OTS）的單人鏡頭和同樣的演員不帶關(guān)系的干凈單人鏡頭（single，常常會(huì )有），那么就會(huì )有side by side（或叫motherdaughther，攝影機肩并肩）的機位出現。先下A機，B機先放一邊直到A機調整完畢，然后B機盡量貼著(zhù)A機下，視線(xiàn)最大限度地能貼著(zhù)兩個(gè)攝影機。偶爾也會(huì )出現B機無(wú)論如何怎么貼近A機，B機的畫(huà)面里面還是有另外演員的頭頂（或者關(guān)系，甩不掉），那么這兩個(gè)機位基本上是沒(méi)有辦法同時(shí)拍攝的。因為在對話(huà)關(guān)系里最好的位置總是在一條直線(xiàn)上還有一個(gè)比較省時(shí)間的解決方法就是把B機挪去A機的另外一邊，MG動(dòng)畫(huà)視頻-影視視頻制作 MG動(dòng)畫(huà)視頻-影視視頻制作。不過(guò)B機畫(huà)面的視線(xiàn)會(huì )嚴重偏離。有時(shí)候有的導演也接受這種情況，要是導演堅持兩個(gè)鏡頭里演員的視線(xiàn)要最大限度貼近鏡頭，那么最快的解決方法就是A機先拍帶關(guān)系的，影視視頻制作直到導演滿(mǎn)意了，然后A機換焦段再拍更緊的（去獲得完美視線(xiàn)），機位完全不用挪動(dòng)，如果你在變焦頭上還可以直接推緊繼續拍。與此同時(shí)，B機可以拍攝一個(gè)完全不一樣的內容，例如沒(méi)有軸線(xiàn)關(guān)系的表演，一些細節鏡頭例如手啊，煙啊什么的拍攝“肩并肩”（side by side）的時(shí)候還要注意一點(diǎn)：一定要給大家留空間，不要貼得太死，避免需拍攝時(shí)攝影師稍微搖一下調整畫(huà)面的時(shí)候相互撞遮光斗跟焦器，或者遮光斗的邊邊角角出現穿幫之前說(shuō)了肩并肩拍攝的時(shí)候要達到完美視線(xiàn)基本很難，攝影范談十七構圖中的畫(huà)框，但是有些情況下還是可行的。那些精彩的音樂(lè )電影，例如兩個(gè)對話(huà)的演員相互之間隔了至少5尺以上，A、B機都用相對較長(cháng)的焦段；或者兩個(gè)對話(huà)的演員之間隔著(zhù)正常的距離，A、B攝影機后退的差不多15尺，長(cháng)焦。最好的找機位時(shí)機是拍攝之間的空檔，因地制宜找一找，總是有機位的如果你有很多演員的戲，然后兩個(gè)攝影機分開(kāi)拍攝，那么你需要多花點(diǎn)功夫去校正一下視線(xiàn)，那么切在一起的時(shí)候不會(huì )太奇怪。在較大的劇組里面負責群戲視線(xiàn)的應該是場(chǎng)記和攝影師。如果加上復雜的走位，那么一定要花時(shí)間和導演、場(chǎng)記溝通交流，確保各方面都達到要求。導演們在拍攝的時(shí)候可能不太會(huì )注意到這些細節，但是到了后期剪輯在一起的時(shí)候毫無(wú)違和感的時(shí)候他們會(huì )感激攝影做出的努力說(shuō)到剪輯，很少有從一個(gè)比較松的全景馬上接近景，一般都會(huì )先切一些別的東西進(jìn)去做為過(guò)渡。為了保證剪輯的順利，經(jīng)典的制定焦段的規則就是B機的焦段應該是A機的兩倍。假設A機用的是25mm，那么B機就應該用50mm或者更長(cháng)。如果B機和A機的相差太小了的話(huà)，你剪輯的時(shí)候連起兩個(gè)鏡頭可能就會(huì )顯得很“跳”（jump cut）通常拍攝對話(huà)的時(shí)候會(huì )有“匹配畫(huà)面”（兩邊對話(huà)有同樣景別的鏡頭），如果B機拍了演員的特寫(xiě)，那么接下來(lái)我會(huì )比較傾向于再讓B機繼續拍另外一邊的特寫(xiě)。這樣能最大程度的保證畫(huà)面構圖、風(fēng)格的一致性。因為每個(gè)攝影師都有自己與生俱來(lái)的直覺(jué)和拍攝時(shí)機，包括選擇。讓同一個(gè)攝影師拍攝對切鏡頭會(huì )要求他對自己拍攝過(guò)的畫(huà)面有記憶，以便于再度創(chuàng )造。像嚴格的時(shí)候我會(huì )要求攝影助理幫我記下焦段、距離和攝影機高度如果配置豪華的劇組有攝影指導、兩個(gè)大監、兩個(gè)攝影師，那么看著(zhù)畫(huà)面用對講來(lái)調整也未嘗不可還有就是雙機拍攝和單機拍攝最大的不同就是雙機沒(méi)有辦法像單機那樣越拍越近，因為一旦機器挪近了就可能穿另一臺機器。雙機經(jīng)常換長(cháng)焦段而不是把攝影機挪近。長(cháng)焦壓縮了很多空間，把背景都糊掉了。而且常常用長(cháng)焦也破壞了觀(guān)影的“親密感”（離太遠了）。但是最終一天下來(lái)拍攝總是歸結于這一天能不能拍完，究竟是精致的畫(huà)面重要還是量重要。所以很容易出來(lái)一個(gè)節奏：早上拍的是電影，晚上拍的是網(wǎng)絡(luò )電影如果你的分鏡表有插入鏡頭（insert），例如手啊、標志啊什么的，在拍攝一些復雜走位的全景的時(shí)候就很容易讓B機“偷到”?；蛘呤橇硗獾难輪T的一個(gè)反應鏡頭，或者是角度怪異一點(diǎn)的鏡頭都很容易偷到。太原宣傳片制作公司，山西揚翼天際影視建議你用“偷”鏡頭的法則就是：如果這個(gè)機位不能馬上架好就拍（要移動(dòng)燈啊神馬的），需要花時(shí)間調整，那就不值得“偷”。