演員的誕生是如何修煉打破電視綜藝局限的《演員的誕生》是最近炙手可熱的綜藝節目。戲劇和電影兩種表現形式融合的創(chuàng )新模式，對演員的演技提出相當大的挑戰。制作團隊從劇本到后臺，無(wú)處不在的精品意識使得這種模式更好地發(fā)揮了其“演技試金石”的作用。隨著(zhù)粉絲經(jīng)濟和流量經(jīng)濟時(shí)代的到來(lái)，“小生”、“小花兒”等成為霸屏之主，一方面影視行業(yè)展現出如火如荼的發(fā)展態(tài)勢，另一方面行業(yè)也存在一些畸形發(fā)展的情形，演員片酬過(guò)高、流量明星缺乏演技等的質(zhì)疑不絕于耳…… 在這場(chǎng)社會(huì )討論的背景下，浙江衛視推出了《演員的誕生》，用青年演員之間的PK，青年演員和演藝圈三位有公認演技的演員之間的對決來(lái)實(shí)現“演技”的重塑，從而回歸到表演的初心和本質(zhì)。在回歸表演初心的路途上，《演員的誕生》采用了一條看似巧妙、實(shí)則富有挑戰的道路——用戲劇和電影的兩種表演形式對演員的演技完成考驗。從節目的結構和表現來(lái)看，節目組選擇了兩種影視化的手法：一是現場(chǎng)的舞臺表演，二是銀幕上的鏡頭表演。這兩種形式把" 戲劇 " 和 " 電影 " 綜合在一起，真正從演技層面考察一個(gè)演員。兩種極具考驗性的表演形式，同時(shí)也是演員的兩種主要形式在節目中得到融合呈現。實(shí)際上，這種形式也是浙江衛視一直的向往和追尋?！锻跖茖ν跖啤?、《我不是明星》等節目中都可以看到端倪，在這些節目中，呈現了眾多致敬經(jīng)典的舞臺表演。另外值得一提的是，這種致敬精神也在《演員的誕生》中被繼承，這也在時(shí)時(shí)刻刻提醒著(zhù)每一位演員——真正的經(jīng)典能夠被觀(guān)眾所記得，演員要對自己的行業(yè)和作品心存敬畏之心。這種將電視綜藝與戲劇表演、電影拍攝這三個(gè)原本獨立的概念的高度創(chuàng )新融合，為電視綜藝節目開(kāi)辟了嶄新的表現形式，構建了一檔容納豐富、內容立體的深度復合式“大綜藝”節目，綜藝節目的內涵與外延都被延伸。章子怡在節目中對劉蕓曾說(shuō)：" 在舞臺上會(huì )有忘詞、漏詞這樣的情況，接下來(lái)的表演（五分鐘短?。┛隙ú粫?huì )出現這樣的情況，我要看你怎么演。"就是這個(gè)道理。戲劇，特別是話(huà)劇非常顯著(zhù)的特征之一就是他的直觀(guān)性和綜合性。舞臺和觀(guān)眾的距離非常近，不容許演員在舞臺上出現半點(diǎn)錯誤，即使是一句臺詞、一個(gè)動(dòng)作的失誤也會(huì )影響到對手的發(fā)揮和觀(guān)眾的觀(guān)感，能被輕而易舉的發(fā)現。網(wǎng)易聯(lián)手黃子韜啟動(dòng)娛樂(lè )態(tài)度合伙人戰略，影視視頻制作 同時(shí)，由于節目時(shí)長(cháng)的關(guān)系，戲劇的情感需要在短時(shí)間內得到集中爆發(fā)，戲劇張力和戲劇沖突的醞釀時(shí)間不能太長(cháng)，這就對演員調動(dòng)觀(guān)眾情緒的能力提出了極大考驗。這就是一個(gè)放大鏡，上臺的演員，不論是優(yōu)點(diǎn)還是缺點(diǎn)，都會(huì )被最大化呈現，也正因如此，關(guān)于演員們演技的討論，會(huì )在每一期節目之后頻頻登上熱搜榜單。相對而言，后半段的電影表演中，惠普工作站助影視動(dòng)畫(huà)企業(yè)提升競爭力。年輕演員與導師們展開(kāi)正面較量。導師們對劇本的駕馭能力要比年輕演員強得太多，影視視頻制作電影藝術(shù)的基礎在于剪輯，因此如何運用鏡頭語(yǔ)言來(lái)講故事，展現自己的實(shí)力成為年輕演員們需要與導師的討教之處。在鏡頭之下，如何表現出角色所獨有的質(zhì)感和魅力，如何在面對鏡頭時(shí)處理細微的面部表情，這些都是與戲劇不一樣的考察邏輯。也正因如此，觀(guān)眾們在看到章子怡的青蛇表演時(shí)，才會(huì )覺(jué)得這就是一條嫵媚青蛇該有的樣子。兩種形式最終都在同一個(gè)綜藝節目中呈現，再加上后臺準備中的一系列鏡頭和畫(huà)面的加入，節目本身也成為了一部激烈、充滿(mǎn)懸念的大片。這樣的對比和考驗下，無(wú)疑能夠成為考驗演技的最佳方式，不論是導師還是年輕演員的演技，都需要經(jīng)歷這番實(shí)踐的檢驗。翟天臨和余少群表演的《繡春刀》、劉燁和舒暢表演的《不要和陌生人說(shuō)話(huà)》、尹正和周一圍強強聯(lián)手上演抗戰史詩(shī)《刀鋒1937》、王俊凱協(xié)助演出的《唐山大地震》、章子怡和周一圍表演的《胭脂扣》等均是影視行業(yè)的經(jīng)典著(zhù)作。節目組一方面以這些題材為原型，或者說(shuō)為線(xiàn)索，但要在短時(shí)間內將最具戲劇張力和矛盾沖突點(diǎn)的細節彰顯出來(lái)，就需要對這些劇本展開(kāi)再創(chuàng )作。而節目組通過(guò)提供精彩的、經(jīng)過(guò)二度創(chuàng )作的劇本，既能夠保證故事線(xiàn)索的合理與扣人心弦，同時(shí)又能予以演員充足的發(fā)揮空間。在第三期節目中，《我的父親母親》主演鄭昊與歐陽(yáng)娜娜再現了電影，但故事劇情又是與原劇情延伸的另一段故事，這就是在經(jīng)典基礎上的創(chuàng )新。除了在劇本上保證對劇本的尊重，節目組在硬件和節目制作的細節中都具有精品意識。在技術(shù)上，現場(chǎng)舞臺 " 一比一 " 實(shí)景搭建，幕后的短片拍攝由專(zhuān)業(yè)的影視拍攝團隊完成，影視視頻制作畫(huà)面的景別、構圖、關(guān)于新形勢下黨內政治生活的若干準則全文機位均極為講究。這些技術(shù)保證了節目的精品質(zhì)量，同時(shí)也表達了對經(jīng)典的尊重。在整體形式上，冷淞曾對此節目評價(jià)：“節目中按照電影級打造的專(zhuān)業(yè)化綜藝表演段落，可以進(jìn)行拆條和短視頻傳播，最終能夠讓觀(guān)眾僅在移動(dòng)端點(diǎn)擊中便能感受到國內一流演技。” 當然，也正因為從導師到青年演員，從戲劇到電影，從劇本到技術(shù)的一系列融合創(chuàng )新，與精品意識，讓能保證《演員的誕生》真正成為演技試金石。