殺手阿一濃重血腥味下的S 《殺手阿一》濃重血腥味下的S/M暴力一度覺(jué)得自己很有能力欣賞暴力美，特別是那種一瞬間的非意識所主導強力的爆發(fā), 通常這樣的鏡頭歸功于剪輯與攝影角度的巧妙穿插，觀(guān)眾的視覺(jué)系統一度覺(jué)得自己很有能力欣賞暴力美，格調地產(chǎn)宣傳片-企業(yè)宣傳片制作格調地產(chǎn)宣傳片-企業(yè)宣傳片制作。建設山水城市 添色多彩貴州，特別是那種一瞬間的非意識所主導強力的爆發(fā), 通常這樣的鏡頭歸功于剪輯與攝影角度的巧妙穿插，觀(guān)眾的視覺(jué)系統往往不由自主得被紅與灰的交替上演所占據，而幕后的魔術(shù)師們如金庸小說(shuō)里的無(wú)名老僧，又是世外高人。演員不過(guò)是他們傳授所悟揚名天下的工具，亦如墨菲定理第一條所述：任何事都沒(méi)有表面看起來(lái)那么簡(jiǎn)單然而“如眼所見(jiàn)”也并非不能有所成就，若除卻另外人猜測的傾向，單純的為了表現暴力而展現實(shí)在的血腥，這樣的美，雖有待商榷，但映入眼簾而本能的感官上的震撼，對初次暴露在這樣純粹的暴力畫(huà)面前的觀(guān)眾來(lái)說(shuō)，是值得紀念一下的?！稓⑹职⒁弧肪褪沁@樣一部強行闖入觀(guān)眾心靈的電影，經(jīng)過(guò)6個(gè)晚上的視覺(jué)煎熬，才終于結束這兩個(gè)小時(shí)零八分的精神折磨。那些畫(huà)面不至于讓我產(chǎn)生聯(lián)想并應用于夢(mèng)境，但它們的確大大提高了我的“欣賞”極限。導演三池崇史擅長(cháng)拍鬼片，但我覺(jué)得這一部比任何鬼片都容易令人放棄結局整個(gè)故事，如果稱(chēng)其為故事的話(huà)，主線(xiàn)是很單一的，影視視頻制作主角原洹老大（淺野忠信飾）是個(gè)極度受虐狂，企業(yè)宣傳片制作他瘋狂追逐受虐致死那瞬間的快感，對痛的理解與常人背道而馳。而他追逐的對象阿一是個(gè)精神分裂者，因被阿就催眠以為自己曾經(jīng)受到欺辱而引發(fā)其隱藏至深的虐待狂傾向到處復仇，繼而引發(fā)一幕幕令人窒息的場(chǎng)景。這些畫(huà)面與富有藝術(shù)感的暴力電影的畫(huà)面（比如《花火》）最大的不同就是 可以用語(yǔ)言精確的描述，中國為什么很少拍黑色電影，中國營(yíng)銷(xiāo)策略案例。比如淺野忠信臉上夸張的傷疤和被撕開(kāi)的兩頰用耳釘封住的嘴角。。這部電影，在我看來(lái)，最大的可看可想之處就是它僅僅是為了展現一種形式的暴力，不摻雜道德與社會(huì )陳規。相比《座頭市》中北野武飾演的武士為了正義而殺人，原洹和阿一卻是出于自己的喜好，或者說(shuō)是個(gè)人的本性而處處展現令人毛骨悚然的虐待鏡頭，企業(yè)宣傳片制作如此生出的便是更接近人類(lèi)本性的原始的“美”。其實(shí)我想大部分的人也都有類(lèi)似的經(jīng)歷，當然對象不是人，因為社會(huì )道德和法律的約束，但是人類(lèi)的社會(huì )不會(huì )試圖保護非面臨滅絕的普通的螞蚱或者螞蟻，而對于存在感甚弱的孩童來(lái)說(shuō)，亦是過(guò)的我們，對它們酷刑相加，本質(zhì)上，與原洹或阿一并無(wú)區別。而按照此種推論便容易看出導演在此展示的是一種無(wú)規范的美，像未經(jīng)修剪的園林，雖雜亂無(wú)章，卻處處充滿(mǎn)可以被修改的可能性，或者說(shuō)是一種根基。黑格爾關(guān)于美的定義必然否定其無(wú)所適從的部分，所以這部電影更像是一部暴力的素材庫，這也是其中很多鏡頭被多位導演復制（比如《殺死比爾》）的根本原因。