經(jīng)典電影滿(mǎn)城盡帶黃金甲簡(jiǎn)介與賞析獎項：《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》獲得 主題曲《菊花臺》也獲得 票房：《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》全球共收4.23億人民幣據北美票房專(zhuān)業(yè)網(wǎng)站Boxofficemojo的數據，截至3月1日，由張藝謀執導的《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》全球票房為5474.5萬(wàn)美元，以當日人民幣匯率1美元換7.74元算，折合人民幣為4.23億元欲望與命運，成全人生一出出復雜劇。去肌刮骨也脫不去的欲望，螳螂捕的言一般令人不安的命運，是每個(gè)人的深淵。有深淵，就有希冀、折墮和掙扎。從個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，攝制當中的張藝謀最新巨制影片《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》，終要講述男和女人愈掙扎愈暗沉的周潤發(fā)在片中飾演王。王是陷落別人的深淵，自己亦跌撲在戾氣氤氳的深淵里僵死了一盤(pán)浩大的棋局。王用計的時(shí)候，他不當用計，睥睨凌駕的眼神，照顧朝野。天下都是用計得來(lái)的，遑論用一個(gè)藏了計謀的吩咐，去輕松蕩除羸弱的女人那邪淫的念頭？女人是鞏俐飾演的王后。說(shuō)這么個(gè)女人邪淫，不完全是。深宮里什么都能禁住，禁不住欲念。女人一直以來(lái)的欲念，與巷陌市井的女子無(wú)二，期待男人溫厚的懷抱和家常的親近。然而這個(gè)女人除去壓抑什么也得不到。她用最近的水解最近的干渴，甘霖遍體之后才驚覺(jué)，一切瀕于坍塌。她努力抓住一個(gè)希望，冀求要么和他冉冉升起,主宰命運和家國，要么和他倚靠一起，沉入命運的泥沼。女人固執的希望，有時(shí)候是巨大的災難，尤其當她無(wú)法倚靠那個(gè)幻想中可能倚靠的男人。 這個(gè)男人是祥。祥是劉燁飾演的大王子，父王的威勢從未令祥王子擺脫過(guò)內心的委頓，這仿佛是父子之間最諱疾忌醫的心病。心病是隔膜，甚至變成莫名的對立。祥是混沌的，影視視頻制作他搖搖晃晃的身影做不成頂天立地之舉，便做下了驚世駭俗的事。情欲成熟的一刻，罪孽也成熟了。漩渦中難名所以的祥，牽了更多的人下墜，除了王后，還有宮外怨氣深長(cháng)的婦人(陳瑾飾)和內院俊俏機敏的宮娥(李曼飾)，他們齊齊被命運扯住，狂暴地踩踏 這部張藝謀繼《英雄》、《十面埋伏》之后的第三部古裝大片被張藝謀自己評價(jià)是要全面衡量《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》的思想內涵和藝術(shù)表現力，則必須將它擱到張藝謀作品的完整框架中。從形式上看，《黃金甲》似乎是《英雄》方陣列隊、絢麗色彩的再現，但其主題更接近《大紅燈籠高高掛》的批判精神。如同《大紅燈籠》中的大家族，《黃金甲》中的皇室其實(shí)是中國皇權制度的縮影，至于背景設置在五代十國，更多是為了配合視覺(jué)風(fēng)格的要求。換言之，這個(gè)故事可以發(fā)生在封建社會(huì )的任何朝代，它的普遍意義是滲透在中國人骨髓中的?！洞蠹t燈籠》中那個(gè)只聞其聲不見(jiàn)其人的大家長(cháng)，到這里更具體地演化成正襟危坐的大王。周潤發(fā)扮演的這個(gè)角色，擯棄了自五四運動(dòng)以來(lái)同類(lèi)人物的臉譜化（如巴金的《家》），同時(shí)著(zhù)墨于人物的正邪兩面，而絕非用 很多觀(guān)眾認為《黃金甲》正不壓邪，無(wú)法感動(dòng)觀(guān)眾。這是多年來(lái)以好萊塢為主流的商業(yè)片給我們造成的慣性。如果劇終元杰把大王逼下臺，自己當上賢明君主，跟母親共享天倫之樂(lè )，那只會(huì )是善良者（以及弗洛伊德信徒）的一廂情愿。 《黃金甲》中的權力斗爭，表面看是家庭糾紛和王朝政變，但歸根結底是維護現存秩序與創(chuàng )建新秩序之間的較量。張藝謀沒(méi)有給 《黃金甲》的視覺(jué)風(fēng)格是受到詬病的主要方面。的確，該片在這方面跟《英雄》一脈相承，但這種形式跟所呈現的主題不謀而合。金黃中透出的血色猩紅、逼仄到令人窒息的后宮，都是皇權統治下生存環(huán)境的寫(xiě)照。這早已超出了小資享受的繁華盛世，中國空軍一年服役7架運20 已換國產(chǎn)渦扇18航發(fā)首，而是規則如幾何圖形的絢爛。再看那些沖鋒陷陣的士兵，他們得不到一個(gè)近景鏡頭的青睞，完全失去人的特色，因為他們的生命在大王的秩序里，其價(jià)值就相當于電腦繪制的千軍萬(wàn)馬，只需形體無(wú)需腦子。誠然，這種瑞芬斯塔爾式 這正是張藝謀的勇敢之處。他可以弘揚人性的真善美以獲得各方面的贊許（如《千里走單騎》），但這次他回歸十多年前的批判立場(chǎng)，將鏡頭對準中國傳統中的黑暗以及由此造成的人倫喪失，并配以艷麗得發(fā)暈、燦爛到恐怖的視覺(jué)形式。觀(guān)眾不應再犯當年看《巴頓》的理解錯位，以為銀幕炫耀什么就是編導崇拜什么，而應該捫心自問(wèn)：那流光溢彩、雕梁畫(huà)棟、不耐嚼的娛樂(lè )大餐花團錦簇、規矩方圓有沒(méi)有讓你陶醉于文化的表層而失去對深層思想的思考，失去對核心的疑惑、對人性的渴求、對本質(zhì)的探索？中國式大片的奢華固然還在，卻少了虛妄，多了張藝謀久違的實(shí)在。戲中女性盡管穿得坦蕩，然眾所周知，張藝謀向以改編名作擅長(cháng)，此次重操舊業(yè)，將曹禺名著(zhù)《雷雨》改成古裝宮廷版，底氣十足，效果顯著(zhù)。雖然前半部分改編太過(guò)謹慎，熟悉《雷雨》的觀(guān)眾會(huì )覺(jué)得全在意料之中，所幸演員技強藝高， 綜觀(guān)《黃金甲》全片，一直在認真講故事，純以劇力感人，既無(wú)太多花哨技巧，也沒(méi)有太大漏洞。而皇帝之偽善，皇后之瘋狂，太子之彷徨 《黃金甲》的高潮戲在 最讓人贊嘆的是《黃金甲》的大場(chǎng)面設計，一萬(wàn)黃金甲的 大刀耍猛，利棍穿心，皆讓人嘆為觀(guān)止，嘖嘖稱(chēng)奇《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》的亮點(diǎn)在于，它首度創(chuàng )下了中國電影將在內地和北美同步于新年檔期上映的紀錄但《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》也存在問(wèn)題。一方面作為一部走出國門(mén)的商業(yè)大片，公司宣傳片拍攝它已經(jīng)具備了幾乎可以和好萊塢相媲美的影像水準，不管是精美的構圖、震撼的場(chǎng)面，還是富滿(mǎn)東方色彩的功夫打斗和氣氛營(yíng)造，都達到相當高的水平。自《英雄》以來(lái)，古裝功夫大片經(jīng)過(guò)多番探索和改良，取得的成效是明顯的，《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》基本擺脫了幼稚的情節和蹩腳的臺詞，劇情生動(dòng)順暢，某些場(chǎng)景也能給人帶來(lái)由衷的感動(dòng)。另一方面，這部片在張藝謀的作品中只能算是平庸的一部，沒(méi)有多少突破和改觀(guān)。一直以來(lái)，張藝謀可以說(shuō)是一個(gè)不斷求變的導演，他的電影不斷地打破觀(guān)眾的欣賞定勢，給人帶來(lái)一種期待，從《菊豆》和《大紅燈籠高高掛》中對造型空間和色彩運用的探索，到《秋菊打官司》里故事片和記錄片手段的結合，乃至到《有話(huà)好好說(shuō)》中關(guān)于運動(dòng)鏡頭和廣角特寫(xiě)鏡頭的嘗試等等，都讓人耳目一新。在題材的選擇上也極為多變，從農村到都市，從現代到民國再到古代，都有所涉獵。從這一點(diǎn)看來(lái)，《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》自然是不盡人意的。當然要求一個(gè)導演每一部片都能有所突破是不切實(shí)際的，不過(guò)從張藝謀這幾年的影片看來(lái)，他可能正面臨著(zhù)一種尷尬的困境，當他訴諸的電影語(yǔ)言已經(jīng)不再有多少發(fā)揮空間的時(shí)候，公司宣傳片拍攝下一步該如何走？這是一個(gè)值得警惕和深思的問(wèn)題。事實(shí)上這一點(diǎn)從2001年的《幸福時(shí)光》就已經(jīng)初露端倪了《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》是一部華麗的電影，服飾華美、場(chǎng)面鋪張，比之前段時(shí)間的《夜宴》有過(guò)之而無(wú)不及，當然張藝謀的導演水平要比馮小剛高明許多，錯落有致的鏡頭以及壓抑的氣氛營(yíng)造，讓這部片相對緊湊和動(dòng)人許多。影片也具備不少商業(yè)片所應有的噱頭和動(dòng)作場(chǎng)面，沿襲著(zhù)《英雄》和《十面埋伏》的傳統，在為數不多的打斗場(chǎng)面中刻意經(jīng)營(yíng)，用心用力。最經(jīng)典的一幕當屬開(kāi)頭王與元杰比武的那一場(chǎng)，這場(chǎng)打斗和以前武俠片中恣意發(fā)揮、凌空揮灑的場(chǎng)面有所不同，而是相對寫(xiě)實(shí)和穩重許多，兵器相撞的火花四濺以及人物眼神的特寫(xiě)，讓這場(chǎng)動(dòng)作戲別開(kāi)生面許多。在武器和裝備上也讓人大開(kāi)眼界，不管是浮華威武的黃金甲，還是飛索武士們獨特的套索鐮刀，都體現著(zhù)創(chuàng )作人員們優(yōu)秀的想象力和原創(chuàng )水平?；趾氲膽馉巿?chǎng)面以及兵種克制等等細節，都能看出導演對于提高影片觀(guān)賞性和娛樂(lè )性所做的努力。不過(guò)這里面的問(wèn)題也即刻就出來(lái)了，在影片商業(yè)元素的控制和把握上，張藝謀顯然有些力不從心。影片開(kāi)頭的宮女起床場(chǎng)面和王的軍隊回歸的平行蒙太奇敘述似乎很難讓人把它們聯(lián)系在一起，鋪張到極致的場(chǎng)面，給人的感覺(jué)倒有些索然無(wú)味了。不錯，在天?？蜅Ｍ罋⑹Y太醫一家的情節是驚心動(dòng)魄的，但逃脫不了古裝片仇殺與逃亡的陳規，張藝謀在很多場(chǎng)面上極盡炫耀，譬如藥房里成百上千御醫的流水作業(yè)，成千上萬(wàn)的太監清理戰場(chǎng)以及合唱之類(lèi)，但這事實(shí)上對影片的敘事起不到太大的作用，只是單純淪為賣(mài)弄的場(chǎng)面。影片最值得商榷的，無(wú)疑就是后面那一場(chǎng)鎮壓反叛的戰爭，在皇城里積壓得密密麻麻的黃金甲武士以及王的銀甲軍隊交織在一起，局促的畫(huà)面中人頭攢動(dòng)，戰爭的慘烈已經(jīng)當然無(wú)存，這一場(chǎng)戰爭已經(jīng)淪為一種噱頭，一個(gè)準備讓人震撼和快意的場(chǎng)面。很多人都注意到這場(chǎng)戰爭基本上沒(méi)有關(guān)于單兵死傷的特寫(xiě)，張藝謀或許相借此告訴人們，這場(chǎng)戰爭無(wú)關(guān)庶民，只是皇室家族的內斗，不過(guò)渲染戰爭的慘烈不是更能體現出封建強權之下血淋淋的殘酷么？像黑澤明的《影武者》最后那一場(chǎng)殉葬式死亡的戰爭場(chǎng)面一樣，在悲愴的小號聲中，掙扎赴死的士兵，不是更能體現影片出的氣氛么？張藝謀是一個(gè)形式主義大師，他對電影形式的探索，已經(jīng)達到如癡如醉的地步，11個(gè)提高風(fēng)景攝影的建議，從為陳凱歌導演的《黃土地》擔任攝影時(shí)，那種厚重張揚的影像風(fēng)格就令人驚訝不已?！都t高粱》更是帶著(zhù)一種濃烈的活力與激情，獨特的色彩運用從此成為張藝謀電影中不可或缺的重要部分。張藝謀的電影帶著(zhù)鮮明的北方色彩，一種赤裸裸的感性和激情。色彩選擇方面，以紅、黃、藍、白特別是紅為主，這種艷麗刺激的顏色，與李安的《臥虎藏龍》營(yíng)造的色調截然不同，表達的意蘊也大相徑庭，李安的影像中透出來(lái)的，更多時(shí)一種儒雅恬淡的氣質(zhì)?！队⑿邸窇攲購埶囍\電影形式的又一次勝利，《羅生門(mén)》式的故事敘述方式和色彩分段手法，可以說(shuō)把張藝謀的電影語(yǔ)言推向極致。然而到了《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》，色彩運用上就值得懷疑了，雖然影片仍被拍得艷麗而富有質(zhì)感，但是通篇都是宮闈的紅黃相間，同波長(cháng)色彩的不斷轟炸，很難不讓人產(chǎn)生審美疲勞之感。這一點(diǎn)《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》要比張藝謀之前的兩部大片《英雄》和《十面埋伏》遜色許多在造型空間上，《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》談不上創(chuàng )新，把主要時(shí)間和人物活動(dòng)局限在一定空間之內，集中表現各角色之間的矛盾沖突，張藝謀以前早已做過(guò)，而且做得比《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》要緊湊和深刻許多?！毒斩埂分械娜痉?，《大紅燈籠高高掛》中的喬家大院就是此類(lèi)?！稘M(mǎn)城盡帶黃金甲》無(wú)非是把之前用過(guò)的場(chǎng)景無(wú)限擴大，再配上華麗壯觀(guān)的宮闈景象罷了。影片的配音相對來(lái)說(shuō)倒是值得稱(chēng)道，不管是奔放張揚的鑼鼓聲，還是憂(yōu)傷哀怨的笛聲，都帶著(zhù)鮮明的中國特色，當然，比起《英雄》中別出心裁的京劇吶喊、叫白之類(lèi)，仍要遜色些許?？偟膩?lái)說(shuō)，影片在視聽(tīng)方面還是能給人留下深刻印象的?？梢哉f(shuō)，張藝謀給我們呈現了一個(gè)帶著(zhù)神秘氣息的東方奇觀(guān)，這點(diǎn)或許正是西方人所愿意看到的。中國電影融入世界，開(kāi)拓國際市場(chǎng)，在一定程度上是以加入西方后殖民主義價(jià)值標準為代價(jià)的，很多在西方獲獎的電影都有意無(wú)意地延續了西方人對中國的刻板印象，即神秘、落后和有待開(kāi)發(fā)，張藝謀的《紅高梁》、《菊豆》、《秋菊打官司》等都是此類(lèi)。李安的《臥虎藏龍》讓人們意識到西方人對古代中國以及中國功夫的興趣，因此古裝功夫大片也開(kāi)始興起，這也是目前國外電影投資者愿意投資的主要項目。張藝謀表示，國產(chǎn)大片單憑國內市場(chǎng)很難盈利，因此尋求海外市場(chǎng)無(wú)可避免。正是這樣，一部部的國產(chǎn)大片，都以一種西式的價(jià)值評判標準（即神秘中國），描述著(zhù)中國的古代，很大程度上也造成了影片本身和中國歷史文化之間的反差?！稘M(mǎn)城盡帶黃金甲》也是此類(lèi)，五代十國只是一個(gè)噱頭，至于服裝、器械、建筑，事實(shí)上都帶著(zhù)一定的荒誕性，因此指責和考究影片是否符合歷史和文化是毫無(wú)意義的，也是沒(méi)有必要的《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》延續了張藝謀一貫以來(lái)的作風(fēng)，即改編他人的作品，莫言、蘇童、劉恒、余華的作品，都曾進(jìn)入張藝謀的改編行列。站在優(yōu)秀作家的肩膀上拍電影，這一點(diǎn)保證了張藝謀的電影具備基本的人文厚度，也讓張藝謀的電影語(yǔ)言得到恣意發(fā)揮，形式與內容得以平衡。不過(guò)張藝謀對于文學(xué)作品的改編，一向采取的是刪減方式，為了讓作品視覺(jué)化以及變得緊湊，對文學(xué)作品作相應的修改是十分必要的，但是這也造成很多文學(xué)作品被簡(jiǎn)單化，甚至喪失其原有的文化內涵?！洞蠹t燈籠高高掛》雖然不失為一部?jì)?yōu)秀的電影，把蘇童小說(shuō)中的南方宅院移植到山西的喬家大院更是張藝謀的一大創(chuàng )舉，不過(guò)簡(jiǎn)單化的人物描述，讓頌蓮這個(gè)受過(guò)新教育的現代女性變得與老爺的其他妻妾無(wú)異，完全被納入互相傾軋的程式中?！痘钪?zhù)》經(jīng)過(guò)張藝謀的改造，實(shí)際上也或多或少讓余華原作中對生命歷程的思考有所削弱。當然這無(wú)損于讓張藝謀這些作品成為杰作，張藝謀獨特的人生經(jīng)歷和社會(huì )關(guān)照彌補了這一不足，讓他前期的作品有著(zhù)一個(gè)厚重而充滿(mǎn)激情的文化反思內核，而優(yōu)秀的現代電影語(yǔ)言更是讓他的作品熠熠生輝。這一點(diǎn)正是《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》所缺乏的，雖然這部片改編自曹禺家喻戶(hù)曉的作品《雷雨》，但內容卻沒(méi)有更大的超越.當然這也。